陳箴 1955-2000

© Chen Zhen

5/30 侯瀚如策展

【陳箴：不用去紐約巴黎，生活同樣國際化】

鄭乃銘/整理報導

今年5月，請你來一趟上海吧！

上海外灘美術館（RAM）2015年5月將慶祝建館五周年，特別於 5 月 30 日至 10 月 7 日，

推出一項極為難得的當代藝術展，也就是生於上海的藝術家陳箴（ 1955 － 2000 ）的全新展覽 ——【陳箴：不用去紐約巴黎，生活同樣國際化】。這次展覽由上海外灘美術館組織，國際策展人侯瀚如策劃，並由藝術家夫人、長期生活工作伴侶徐敏擔任藝術顧問。展覽將呈獻多個大型裝置作品，及極為珍貴的藝術家手稿和筆記。本次展覽還將包括一件全新製作的裝置〈無題〉，由RAM與藝術家的遺產管理人合作，根據已出版的陳箴手稿（《陳箴，Unrealized，1991 － 2000》，Ed. Kunsthalle Wien，維也納，2007）完成。

 
《凈化室》

2000-2015, 拾得物、泥土, 850 x 1100 x 450 cm

Private Collection, Paris

Courtesy GALLERIA CONTINUA, San Gimignano / Beijing / Les Moulins © Chen Zhen / ADAGP, Paris – SACK, Seoul, 2015

陳箴被廣泛認為是過去 20 年最為重要的中國藝術家之一。他的靈感來源於他的個人生平，以及往返於上海與巴黎的經歷——前者是陳箴的文化根基，後者則是藝術家長期工作及棲身之處，以及藝術家對跨文化的當代社會議題所作的回應。展覽重點講述藝術家在 1990 年代多次往返上海經歷，反映當時社會面臨的各種劇變。陳箴頻密地回到上海，並創作了一系列作品，作為他對上海成為全新國際城市過程中所產生的變化的回應。大型裝置作品〈兌換處〉及〈日咒〉揭示藝術家對上海城市和社會經濟發展的關注，也滲入對他周遭環境變化所作出的評論。陳箴對人類境遇的關注充分表現在展覽之中－作品〈禪園〉和〈水晶體內景觀〉由精緻的雪花石雕塑和水晶做成，通過藝術家對他個人健康情況的反思，折射了其身處的動盪的經濟、政治和社會背景。展覽中的作品融合了新材料以及迴圈再造的物料。藝術家用收集來的各種物件，通過藝術轉換的手法，組裝成一件件具表現力的場地特定藝術品。除傳統物件如中式馬桶和錢幣外，陳箴也將科技和網路技術帶入創作當中，以傳統文化融合創新科技，展現當今世界的面貌。由於上海外灘美術館的建築別具有特質，在展覽過程中，如由自行車內胎組成的大型裝置作品〈早產〉，將蛇形盤踞在美術館上層展廳的空間。想來，在視覺上會相當震撼的。

《禪園》 2000

大理石、鐵、塑料植物、木頭、沙子、石子、燈

175 x 340 x 300 cm

Courtesy GALLERIA CONTINUA, San Gimignano / Beijing / Les Moulins

Photo Ela Bialkowska

《水晶體內景觀》2000

水晶、鐵架、玻璃, 95 x 70 x 190 cm

Private Collection, Paris

Courtesy GALLERIA CONTINUA, San Gimignano / Beijing / Les Moulins Photo Ela Bialkowska

《日咒》 1996

木頭、金屬、中式馬桶、電線、電子配件、音響系統

230 x 700 x 350 cm

Courtesy de Sarthe Gallery, Hong Kong

and GALLERIA CONTINUA, San Gimignano / Beijing / Les Moulins

Photo Tom Powell

《早產》 1999

金屬、自行車內胎、玩具車、自行車零件、黑色丙烯顏料

約 2000 cm 長,直徑 150cm ,尺寸可變

Courtesy Pinault Collection, Paris

and GALLERIA CONTINUA, San Gimignano / Beijing / Les Moulins Photo Daniel Moulinet